Como não era permitido fotografar lá dentro e tomei bronca tirando foto na porta, fui obrigado a tirar ali mesmo…
Cayto Tafuri
O título da exposição é Staring Back, e o artista é o Chris Marker.
A exposição é constituída por uma série de fotografias que documentam protestos políticos testemunhados pelo fotógrafo, também retratam pessoas famosas e desconhecidas que Marker encontrou em suas viagens mundo afora, além de registros de animais.
Serviços da exposição:
Quando: Terça - sábado, 12:00 - 19:00; domingos e feriados, 11:00 - 18:00
(Fui no dia 25/10 - 15:30)
Onde: O Museu da Imagem e do Som de São Paulo - MIS - Avenida Europa, 158, Jardim Europa.
Até quando: 14jul 2009 - 25out 2009, mas de acordo com a recepção, será prolongada até 15 de novembro.
Links relacionados: http://www.mis-sp.org.br/icox/icox.php?mdl=mis&op=programacao_interna&id_event=340
Opinião: Eu realmente gosto de fotografias em p&b, então achei bem legal, o clima foi muito bem criado para o estilo das fotos, com o local bem escurecido e ambiente bem pesado, acompanhando as fotos dos protestos retratados, e fechou muito bem a exposição com algumas fotos de animais. Aprovado, mas poderia ser bem maior….
A INVENÇÃO DE UM MUNDO-Coleção da Maison Européenne de La Photographie,Paris (MEP)
31 artistas de todo o mundo.
Nome: Aline Ortega
As obras que compõem a mostra questionam o conceito de realidade e ficção.Provam que nem tudo que se vê é o que se imagina.Os trabalhos apresentados são um recorte do acervo da Maison Européenne de La Photographie, Paris.
Quando:18/10 - 16:00
Onde:Itaú Cultural
Até quando: 13/12/09
Link relacionado: www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2688&cd_materia=1125
Gostei muito da exposição porque me fez pensar se o que via era real.Além de fotografias a mostra também possui atos performáticos: quatro recortes de pequenos “homens-borboletas” mostrados repetidamente pareciam se mover, e uma imagem virtual projetada numa pequena caixa que deu aos meus olhos a ilusão de que um pequenino homem estava lá dentro tocando piano.Foi realmente fantástico e admirável ver como tais artistas conseguem nos confundir e criar uma nova realidade.
Christian Lacroix- Trajes de Cena
Christian Lacroix nasceu em 16 de maio de 1951 em Arles uma região localizada a sudeste da França. Para Christian, a moda fala mais alto. Desde a infância, Christian visitava muitos museus, espetáculos de teatro, ballet, ópera, touradas enfim ambientes que o inspiraram a redesenhar os figurinos que via, a sua própria maneira.Christian rompeu com todos os padrões e regras estabelecidas pela moda recriando estilos e referências de diferentes épocas com muita audácia e luxo. A moda então adentra sua vida atrelada ao espetáculo, a um ritual que trás consigo a suspensão do tempo e a valorização de tudo o que não é cotidiano.
Nome: Carolina Junqueira e Priscila Brazil
Quando: 18/09/09 às 16:45
Onde: Fundação Armando Álvares Penteado- Museu de Arte Brasileira
Até quando:De 24 de agosto à 01 de novembro de 2009
*Exposição gratuita aberta ao público de terças às sextas, das 10h às 20h e sábados domingos e feriados das 10h às 17h.
Links relacionados: http://www.faap.br/museu/index.htm
Opinião: Achamos a exposição maravilhosa do inicio ao fim. O cenário, as músicas,as cores tudo contribuindo para uma super expectativa de que logo vai começar o grande espetáculo. Cada roupa é única e tem seu algo a mais.Saias rodadas, corpetes, laços, fitas, bordados e aplicações.Todas estas texturas e formas nos oferecem a compreensão da natureza exuberante de seu trabalho que esta para a sensibilidade do material.Além disso pudemos observar na exposição esboços de Lacroix para os trajes de ópera, ballet e teatro onde desenha com precisão as idéias para a materialização dos mesmos, como ele mesmo diz suas maquetes de figurinos vestem tanto o caráter do personagem quanto o corpo e o espírito do ator. Enfim, a exposição inteira te contagia e consegue te levar através da imaginação para um universo exuberante,luxuoso e histórico.
ROBERTO BURLE MARX 100 ANOS: A PERMANÊNCIA DO INSTÁVEL
Roberto Burle Marx nasceu em 1909 e morreu em 1994 e é até hoje tido como um artista multifacetado, pois dedicou sua vida com sucesso em diversas atividades, não somente como pinturas, mas também, desenhos, gravuras, design de jóias, tapeçaria e botânica. Foi também um dos primeiros no Brasil a defender a necessidade de preservação do meio ambiente.
Marx destacou-se mais como paisagista, sendo o responsável pelo paisagismo de jardins públicos e privados em capitais brasileiras como Rio de Janeiro (Aterro do Flamengo, Calçadão de Copacabana, Jardim-Terraço do Palácio Gustavo Capanema), São Paulo (Projeto do Parque Ibirapuera, Centro Cívico de Santo André), Belo Horizonte (Conjunto da Pampulha, Palácio Itamaraty), entre outras capitais do Brasil, além de ter realizado projetos em mais de vinte países.
A exposição tem como intuito refletir sobre o legado de Burle Marx como um fantástico artista que ele mostrou ser durante sua vida.
Nome: Adriana Gradiz
Quando: 13/09
Onde: MAM (Museu de Arte Moderna) – Parque do Ibirapuera
Até quando: de 16/07 a 13/09
Links relacionados: www.burlemarx.com.br
www.burlemarx.com.br/historico.htm
www.sitioburlemarx.blogspot.com
OPINIÃO:
Achei que a exposição mostra com clareza a vida de Burle Marx, assim como suas principais obras.
Por ter um estilo “eclético”, me identifiquei muito com ele e gostei muito do que vi na exposição. O que me chamou a atenção foi o fato de suas obras são minuciosas e muito detalhistas. Percebi também que Marx era uma pessoa muito boa e sempre buscava estar ativo e procurar ajudar os outros.
Uma frase dita por ele me chamou a atenção: “Gostaria que os que viessem depois de mim pudessem, pelo menos, ver alguma coisa que ainda lembrasse o país fabuloso que é o Brasil do ponto de vista botânico, dono da flora mais rica do globo”.Ele realmente amava o Brasil e amava o que fazia, se sentia bem em estar em contato com a natureza, procurando estar sempre em harmonia com a mesma.
LUMINÁRIA ETHER e PATRICK JOUIN
GRUPO: ANA PAULA NUNES/LARISSA GASPARINI
INSTITUTO TOMIE OHTAKE
WOW SUÍTE
PARIS de PATRICK JOUIN
O designer francês Patrick Jouin, após ter sido assistente de Philippe Strack, abriu o seu próprio escritório e, há pouco mais de uma década, vem desenvolvendo objetos, móveis, ambientes internos e mobiliário urbano.
A grande variedade e quantidade de projetos evidenciam a versatilidade de Jouin para desenhar desde pequenas peças até grandes espaços. No entanto, em todos consegue manter sua linguagem característica, que una a elegância francesa ao design plenamente contemporâneo.
Quando: 03/09/2009 - 14h
Onde: Instituto Tomie Ohtake (R: Coropés, 88, Pinheiros, São Paulo)
Até quando: 27/09
*A catraca é liberada e funciona de terça a domingo, das 11h às 20h
Links relacionados: http://anodafrancanobrasil.cultura.gov.br/br/2009/07/22/expoente-do-design-frances-patrick-jouin-tera-exposicao-inedita-em-sao-paulo/
http://www.institutotomieohtake.org.br
Integrantes: Ana Paula Nunes Lafemina/Larissa Gasparini CostaOPINIÃO DO GRUPO
O designer Patrick Jouin ocupa quatro salas do Instituto Tomie Ohtake, todos os ambientes são muito convidativos, sons e formas nos envolvem e transportam para diferentes situações em instantes. A sala oito é composta pela Suíte WOW, lugar onde sentimos mais tranquilidade mas sem encontrar monotonia no olhar/som. A música instrumental saia de um abajur, que também é um acompanhador do sono com o seu jogo de luzes; luzes que oscilam pela suíte ora mais fortes e diretas, ora mais fracas com tonalidades suaves - o quarto é todo branco, então o designer brinca bastante com as cores das luzes.
No meio do quarto existe um mini-bar do futuro que ocupa o mesmo espaço da banheira - seu formato lembra uma concha aberta, pois já que a banheira fica no centro do quarto, ele criou um biombo para garantir um pouco de privacidade - não deixando de ser um lugar de entretenimento.
No geral, a exposição é ótima e design é algo que brinca muito com a nossa percepção. O Jouin nos faz mostra várias associações - os materiais não parecem mortos e sim organismos vivos.
